宝鸡的省级非遗姜马察回音乐原有22首曲目，《进南方》《放牛》两首已经失传，现存《路曲子》《柳青叶》《十八腔》《刮地风》等17首曲目。近年来，非遗传承人大胆尝试，给传统乐曲增加舞台表演元素，表演《扬燕麦》时，主唱拿起木锨、斗、簸箕，展现扬麦、扫场、装粮的劳动场景，反响热烈。他们还尝试旧曲填新词，紧扣时代主题进行创作，新编节目《乡村振兴换新颜》赢得满堂彩(详见本报2026年9月11日6版报道)。这些探索实践难能可贵。从历史中走来的非物质文化遗产，只有在和当下百姓生活、文化审美需求同频共振的创新中，才能释放新活力，焕发新光彩，获得新的生命力。
　　非遗不是束之高阁的古董，更不是一成不变的标本。姜马察回音乐虽然源自唐代宫廷遗音，但其生命力却植根于民间生活的土壤，许多曲目的内容表现的是百姓的生产劳作，与现实生活紧密相连。和许多非遗民间音乐艺术一样，倘若一味固守旧貌，只停留在老谱本、老唱腔之中，脱离当代观众的审美，久而久之便容易被时代淡忘。当姜马察回音乐传承人将农耕劳作的真实场景融入舞台表演，当新词唱出乡村振兴的时代强音，古老乐曲便从历史的旧场景中走出，重新成为百姓情感表达的载体。这种“与古为新”的实践，既守住了技艺内核，又以贴近当代审美的形式重构了文化表达，让千年雅乐在新时代找到了新的共鸣点。当古老旋律唱出当代心声，当传统技艺回应现实需求，非物质文化遗产便真正完成了从“被保护的遗产”到“被热爱的文化”的身份跃迁，在见人、见物、见生活的实践中，绽放出夺目的光彩。
　　守正与创新相辅相成，守正守住文化根脉，创新拓展传播空间。守正是创新的根基。姜马察回音乐传承人没有丢掉古老曲牌的韵味内核，没有抛弃独有的韵味底色，只是在表现形式、内容表达上作时代化改造，让古老曲调接住新时代的烟火气息。这种创新并非对传统的背离，而是对非遗活态传承规律的深刻把握。传承不等于原封不动。中华优秀传统文化的复兴，离不开一代代传承者的主动作为。姜马察回音乐传承人的探索实践启示我们，传承非遗，既要留住老味道，也要讲好新故事。地方非遗唯有立足本土、拥抱时代，在守正中求变、在创新中扎根，与时代同频共振动态生长，才能跳出“保护即封存”的局限，真正活在当下、流传后世，为地方文化建设注入源源不断的力量。