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浮生如寄，永葆诗意
◎阿探
一字一句地读完了诗集《那些年我蘸着煤油灯光》，原本打算跳跃式扫读过去，然而灵魂不可欺，柔情却无法迅速跨越李喜林种下的诗行。一股涌动着炽热的冷峻沁心而来：冷月葬诗魂。此刻，只认定李喜林是一个杰出的诗人，尽管他能娴熟地操持各种文体，尽管他以小说建构技术的淬炼在字里行间凸出了作品的灵动感，尽管以阅读小说心态去阅读这部诗集更为恰切。
“故乡”，无疑是这部诗集比重核心，李喜林于其间高度提纯、虚构幻化，重铸情感基底，复苏了人与故乡的血脉牵连。诗集不是乡愁的博物院，更不是农耕记忆的陈列，而是精神寄意的栖息之地。是纯真情感的优化与美颜，这种有着可靠依附的浓情升华，一击必中了我们最柔弱的神经。这部诗集的出彩，不仅在于可以当作闪小说去品味，更是《诗经》源头托物起兴、灵动定影定音定格风韵的钩沉，更在于活用了柳三变的以彼衬托此之妙，此外更是注入、活化了很多现代性元素。李喜林以精微化的艺术，复苏复原了人们被时代强势逻辑所罢黜的原生态共性情感，重建了人性本能的温。
诗集分列六辑，第一辑《雁儿摆溜溜》，是以物象、故事、传说、方言深情擎起的故乡物语；《娘开的火车》诗意化了生命的终结，承载着无以割裂的亲情；《月亮妹妹》对久远青春隐疾的追溯、反刍、定格之爱情掠影；《白夜》不是宇宙现象，而是天地人、时空序中确立自我过程的沉淀；《宝鸡北首岭遗址感怀》是地域抒怀，位移中流淌着全然人文主义者的无限情思；《另一种仰视》仰视的是缪斯女神，是温暖灵魂的最无力而最为强力的支撑。诗集涉及人性最本质的精神依存，亦是凝铸性的修复、唯美性升华：童年纯情之美好记忆，中年难舍之无法回归，故乡万籁俱寂中万物灵动与人的意识穿越大半人生的溯流而上；无暇情感之初始，亲情重温式强化与铭刻；意识凝视、重返过往排他、最真性爱情现场；岁月的磨洗，本真性存在感——“虚无之我”的长久探索与确立；人生见性，凭托历史遗存，在历史漫流与现实的交错中，认知千变万化中的那些恒性不变；仰视缪斯女神，是对文学的自我认知及人类精神性永存的构建。李喜林的这部诗集，赋予最质朴的语言以灵飞的羽翼，以变形、幻化、重组、精雕的形象的抽象的乃至最触动人心的现实再造，强化强调了现实的坚质与情感的柔韧，契合了现代人情感归宿的流离与苍白失地，在坚质与柔韧的对立冲突中抵达了共融的和谐之境，并以人生过程关键性要素，完成了对生命本体的本质性求索与卓然确立，令笔者更加确信与认定：“一个人拥有此生此世是不够的，他还应该拥有诗意的世界。”
“雁儿摆溜溜”，这几个亲切而富于温度的字眼，将我们带到了遥远的童年，这是情感精神地理的出发点与触发点。《蚯蚓和知了》，以天籁地籁人籁俱寂的乡土之上的精灵蚯蚓与知了，提纲挈领地奠基定调。艺术而准性地勾勒了时代强势对精神领地的掠夺与挤压，形象与抽象交相辉映，前者是中国式心灵承受的体现，托物起兴之谓也；后者是卡尔维诺式象征隐喻的密布，所谓无象征不成诗与小说；二者浑然一体，可分辨却难以分离。“我的灵魂安放地/是一段苦旅/蚯蚓似乎知道”，“我”叙事主体，蚯蚓是共情者，知了亦是共情者。“将地心当成了天空”，“将太阳系当成了花园”，“蚯蚓有时和知了相会/在星球与星球的间隙/知了有时和蚯蚓相会/它发出的叫声/令陨石太阳雨般飞泻”，蚯蚓与知了之微小溶解了地心、太阳系、星球、陨石之大，隐喻了故乡在心中的地位，悬浮飘荡的乡愁以古典而现代的方式燃情读者。《村南苜蓿地我放羊》，是“羊有跪乳之恩”的艺术延宕，以童心记忆跨越时空，以古风雄浑粗犷之柔情温度，缥缈、空幻而真切、清晰交错共进，激发了最真挚的情感共鸣，“走出那个天地很远了/那个冬天依然形影相随羊眼睛娘眼睛/每每重叠在我梦境中”，隽永温馨的母爱与思念永相随。落地点确定是母爱思恋，却如柳三变般曲折动人，落笔于苜蓿地、羊等他物，入情入魂。
亲情是人们无法割舍的血脉渊源联结，李喜林将亲情揉碎在生死之间，向死问生，重构了生命的莫大诗意。关于人生之大命题“死亡”，李喜林在诗集第二辑更是作了诗意的追溯及情感延宕。《寻找》中，父亲的逝去被幻化成“失踪”，“昏黄的电灯光/制造出死寂的冷清”，生命终结的猝然撼动灵魂；“哦/他在笑/却在墙壁的相框里”，父亲生命终结的平和与微笑的永驻定格成雕像；“我们呆了/伴着看不见的狂啸/给墨黑的夜里/加进凄凉的呼号/我们的焦灼抓痛了涝池的呻吟/我们的哀叫激起了圆井的共鸣”，生者的伤魂痛心、慌不知措，无从把握而永失机会的真切的彻痛，凝结成“但/从此以后/我们的心里再也没有中断过寻找”，思念、愧疚最终化为持续的追忆。
关于爱情，李喜林珍视性盘点了久远的情感积聚，可谓现代版“花间派”的倾情奉献。“伊人”在他柔情幽深的锋颖下幻化成世间万千美好的事体物象，这许许多多的情感载体，托举起诗人曾经细细密密的红尘炽烈巨浪。《月亮妹妹》《爱的世界》《时光》《我的织女将我织进时间里》《读你》等众多诗篇中，伊人成为符号性存在，柔情蜜意幻化以花朵、枝丫、太阳的金丝、月亮的银线、画笔、太白的山头、泥坯土屋、兰香、雾等丰富入骨的意象，将初审性纯真懵懂的爱作了卓然矗立的定影定格。《妹妹出嫁了》中“妹妹”并非实指，而是他借，借出嫁者寄托初爱永失撕心裂肺的隐痛。最铭心的情感牵挂倾注在《月亮妹妹》中，“那么多的夜晚/你和我在江畔游荡/你的眼里是妩媚的月亮/那么多的夜晚/你搂我入怀久久凝视/我的眼睛里种进了月光/那么多夜晚里/你用月光的气息喂养我/我的身体从此被点亮/今夜我来到当年的地方/江水的涟漪告诉我/你如今住在了天上”。追忆、深情对视、温存缠绵、故地重温、痛心疾首等种种细微细腻的情感宛若高山流水积聚，寒冰乍裂，洪涛巨浪一泻而下，进而汇成一鉴平湖，最终杨柳岸，晓风残月。所谓自然蓄势，起转铺陈，大象无形，意到气到。
从《白夜》到《感动》，是人生走向失重的迷离磨砺到绝望中确立永存的希望与自我。“最大的感动/来自对绝望的想象”，这无疑是洞穿坚质人世的所有苦难，永葆生命热望的信念昭示；“我总是忘记黑夜忽略方向/我打着日月的灯笼像蝙蝠一样/一边啜饮月光/深入黑夜尽头”，执着前行的决绝心态姿态，可窥一斑。《宝鸡北首岭遗址感怀》到《在城际酒店喝茶》，从当下出发去比对历史，关于乡情的咏叹调。
故乡物语，亲情追溯，爱情掠影，时光沉淀，变迁位移，文学信仰——诗人李喜林所捧给读者的不是桂花酒，是健康的自然生态主义，更是剥离与冰释物质过载的生命诗意。浮生如寄，永葆诗意。故此，这部诗集需要静心体认，因为它赋予生命以平和、直面的勇气。
一字一句地读完了诗集《那些年我蘸着煤油灯光》，原本打算跳跃式扫读过去，然而灵魂不可欺，柔情却无法迅速跨越李喜林种下的诗行。一股涌动着炽热的冷峻沁心而来：冷月葬诗魂。此刻，只认定李喜林是一个杰出的诗人，尽管他能娴熟地操持各种文体，尽管他以小说建构技术的淬炼在字里行间凸出了作品的灵动感，尽管以阅读小说心态去阅读这部诗集更为恰切。
“故乡”，无疑是这部诗集比重核心，李喜林于其间高度提纯、虚构幻化，重铸情感基底，复苏了人与故乡的血脉牵连。诗集不是乡愁的博物院，更不是农耕记忆的陈列，而是精神寄意的栖息之地。是纯真情感的优化与美颜，这种有着可靠依附的浓情升华，一击必中了我们最柔弱的神经。这部诗集的出彩，不仅在于可以当作闪小说去品味，更是《诗经》源头托物起兴、灵动定影定音定格风韵的钩沉，更在于活用了柳三变的以彼衬托此之妙，此外更是注入、活化了很多现代性元素。李喜林以精微化的艺术，复苏复原了人们被时代强势逻辑所罢黜的原生态共性情感，重建了人性本能的温。
诗集分列六辑，第一辑《雁儿摆溜溜》，是以物象、故事、传说、方言深情擎起的故乡物语；《娘开的火车》诗意化了生命的终结，承载着无以割裂的亲情；《月亮妹妹》对久远青春隐疾的追溯、反刍、定格之爱情掠影；《白夜》不是宇宙现象，而是天地人、时空序中确立自我过程的沉淀；《宝鸡北首岭遗址感怀》是地域抒怀，位移中流淌着全然人文主义者的无限情思；《另一种仰视》仰视的是缪斯女神，是温暖灵魂的最无力而最为强力的支撑。诗集涉及人性最本质的精神依存，亦是凝铸性的修复、唯美性升华：童年纯情之美好记忆，中年难舍之无法回归，故乡万籁俱寂中万物灵动与人的意识穿越大半人生的溯流而上；无暇情感之初始，亲情重温式强化与铭刻；意识凝视、重返过往排他、最真性爱情现场；岁月的磨洗，本真性存在感——“虚无之我”的长久探索与确立；人生见性，凭托历史遗存，在历史漫流与现实的交错中，认知千变万化中的那些恒性不变；仰视缪斯女神，是对文学的自我认知及人类精神性永存的构建。李喜林的这部诗集，赋予最质朴的语言以灵飞的羽翼，以变形、幻化、重组、精雕的形象的抽象的乃至最触动人心的现实再造，强化强调了现实的坚质与情感的柔韧，契合了现代人情感归宿的流离与苍白失地，在坚质与柔韧的对立冲突中抵达了共融的和谐之境，并以人生过程关键性要素，完成了对生命本体的本质性求索与卓然确立，令笔者更加确信与认定：“一个人拥有此生此世是不够的，他还应该拥有诗意的世界。”
“雁儿摆溜溜”，这几个亲切而富于温度的字眼，将我们带到了遥远的童年，这是情感精神地理的出发点与触发点。《蚯蚓和知了》，以天籁地籁人籁俱寂的乡土之上的精灵蚯蚓与知了，提纲挈领地奠基定调。艺术而准性地勾勒了时代强势对精神领地的掠夺与挤压，形象与抽象交相辉映，前者是中国式心灵承受的体现，托物起兴之谓也；后者是卡尔维诺式象征隐喻的密布，所谓无象征不成诗与小说；二者浑然一体，可分辨却难以分离。“我的灵魂安放地/是一段苦旅/蚯蚓似乎知道”，“我”叙事主体，蚯蚓是共情者，知了亦是共情者。“将地心当成了天空”，“将太阳系当成了花园”，“蚯蚓有时和知了相会/在星球与星球的间隙/知了有时和蚯蚓相会/它发出的叫声/令陨石太阳雨般飞泻”，蚯蚓与知了之微小溶解了地心、太阳系、星球、陨石之大，隐喻了故乡在心中的地位，悬浮飘荡的乡愁以古典而现代的方式燃情读者。《村南苜蓿地我放羊》，是“羊有跪乳之恩”的艺术延宕，以童心记忆跨越时空，以古风雄浑粗犷之柔情温度，缥缈、空幻而真切、清晰交错共进，激发了最真挚的情感共鸣，“走出那个天地很远了/那个冬天依然形影相随羊眼睛娘眼睛/每每重叠在我梦境中”，隽永温馨的母爱与思念永相随。落地点确定是母爱思恋，却如柳三变般曲折动人，落笔于苜蓿地、羊等他物，入情入魂。
亲情是人们无法割舍的血脉渊源联结，李喜林将亲情揉碎在生死之间，向死问生，重构了生命的莫大诗意。关于人生之大命题“死亡”，李喜林在诗集第二辑更是作了诗意的追溯及情感延宕。《寻找》中，父亲的逝去被幻化成“失踪”，“昏黄的电灯光/制造出死寂的冷清”，生命终结的猝然撼动灵魂；“哦/他在笑/却在墙壁的相框里”，父亲生命终结的平和与微笑的永驻定格成雕像；“我们呆了/伴着看不见的狂啸/给墨黑的夜里/加进凄凉的呼号/我们的焦灼抓痛了涝池的呻吟/我们的哀叫激起了圆井的共鸣”，生者的伤魂痛心、慌不知措，无从把握而永失机会的真切的彻痛，凝结成“但/从此以后/我们的心里再也没有中断过寻找”，思念、愧疚最终化为持续的追忆。
关于爱情，李喜林珍视性盘点了久远的情感积聚，可谓现代版“花间派”的倾情奉献。“伊人”在他柔情幽深的锋颖下幻化成世间万千美好的事体物象，这许许多多的情感载体，托举起诗人曾经细细密密的红尘炽烈巨浪。《月亮妹妹》《爱的世界》《时光》《我的织女将我织进时间里》《读你》等众多诗篇中，伊人成为符号性存在，柔情蜜意幻化以花朵、枝丫、太阳的金丝、月亮的银线、画笔、太白的山头、泥坯土屋、兰香、雾等丰富入骨的意象，将初审性纯真懵懂的爱作了卓然矗立的定影定格。《妹妹出嫁了》中“妹妹”并非实指，而是他借，借出嫁者寄托初爱永失撕心裂肺的隐痛。最铭心的情感牵挂倾注在《月亮妹妹》中，“那么多的夜晚/你和我在江畔游荡/你的眼里是妩媚的月亮/那么多的夜晚/你搂我入怀久久凝视/我的眼睛里种进了月光/那么多夜晚里/你用月光的气息喂养我/我的身体从此被点亮/今夜我来到当年的地方/江水的涟漪告诉我/你如今住在了天上”。追忆、深情对视、温存缠绵、故地重温、痛心疾首等种种细微细腻的情感宛若高山流水积聚，寒冰乍裂，洪涛巨浪一泻而下，进而汇成一鉴平湖，最终杨柳岸，晓风残月。所谓自然蓄势，起转铺陈，大象无形，意到气到。
从《白夜》到《感动》，是人生走向失重的迷离磨砺到绝望中确立永存的希望与自我。“最大的感动/来自对绝望的想象”，这无疑是洞穿坚质人世的所有苦难，永葆生命热望的信念昭示；“我总是忘记黑夜忽略方向/我打着日月的灯笼像蝙蝠一样/一边啜饮月光/深入黑夜尽头”，执着前行的决绝心态姿态，可窥一斑。《宝鸡北首岭遗址感怀》到《在城际酒店喝茶》，从当下出发去比对历史，关于乡情的咏叹调。
故乡物语，亲情追溯，爱情掠影，时光沉淀，变迁位移，文学信仰——诗人李喜林所捧给读者的不是桂花酒，是健康的自然生态主义，更是剥离与冰释物质过载的生命诗意。浮生如寄，永葆诗意。故此，这部诗集需要静心体认，因为它赋予生命以平和、直面的勇气。