李禹彤

　　热播电视剧《主角》以沉稳又激昂的镜头语言，描绘出一部饱含泥土气息、兼具精神高度的艺术史诗。本剧改编自陕西作家陈彦茅盾文学奖获奖同名小说，讲述忆秦娥从放羊娃、剧团烧火丫头，历经命运重重淬炼，最终成长为“秦腔小皇后”的奋斗故事。该剧制作团队实力雄厚，全体演员表演形神兼备，以独特叙事视角，把传统戏曲的传承之路，转化成对“大国工匠”精神的深情凝望，并将舞台上唱念做打，上升为对每一位拼搏奋进之人的崇高敬意。
　　《主角》最动人的特质，在于不虚美、不粉饰，用近乎白描的写实手法，完整诠释了“台上一分钟，台下十年功”的工匠精神。忆秦娥的学艺之路，正是工匠精神在传统文化领域最生动的写照。她出身平凡，没有优渥家境加持，早年也无过人天赋，最终能凭借一出破蒙戏惊艳众人，靠的是一份近乎固执的拙诚与坚守。
　　剧中诸多戳心细节，拼凑出戏曲匠人的风骨：旁人尚在温暖被窝酣睡时，年幼的她便顶着腊月凌晨的刺骨严寒，踏过满地厚雪奔赴练功房，长靴里灌满冰冷汗水；遭排挤、只能留守后厨烧火时，她手握火棍，依旧在地面默默比画戏曲身段。面对误解与人生坎坷，她从不辩解，也从不退缩，唯有日复一日埋头苦练。深夜空旷寂静的练功房，受尽委屈依旧挺直的脊背，都是她对戏曲艺术最赤诚的奉献。
　　千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金。这份日复一日的执着坚守，正是最动人的大国工匠精神。每一次扬鞭亮相、每一声开腔吟唱，都是一场漫长的生命修行。身处时代洪流、市场诱惑与世间喧嚣之中，她始终固守一方戏台，初心不改。这份匠心早已超越戏曲行业本身，与工厂车间、科研一线、田间地头，无数大国工匠择一事、终一生，精益求精、坚守本心的执着别无二致。
　　大国工匠从不是孤身前行，匠人精神的传承，本就是两代乃至数代艺人薪火相传、文脉接续的过程。剧中的胡三元与四位老艺人，共同构成了完整鲜活的匠人图谱，让匠心传承有章可循。
　　老艺人古存孝说：因忆秦娥“钝”者坚守本心，才能藏住锐气。忆秦娥的舅舅司鼓胡三元虽然性情粗犷，但是他对秦腔艺术有敬畏之心，将外甥女引入了艺术之门。老艺人苟存忠慧眼识才，在临终前依旧倾力扶持后辈，毫无保留倾囊相授。这不仅是戏曲技艺的代代交接，更是匠人骨气与艺术风骨的绵延传承。忆秦娥登上事业巅峰后，又经历了种种生活挫折，终于幡然醒悟：真正的舞台主角，从不是聚光灯下最耀眼的那个人，而是扛起传承使命，守护古老秦腔文脉的坚守者。这份通透深刻的文化自觉，让本剧跳出普通行业剧的局限，让我们看见，正是一代代甘于铺路、默默坚守的匠人，共同筑起了中华优秀传统文化巍峨绵长的精神大厦。
　　《主角》高明的地方在于以忆秦娥的经历为载体，在大时代的背景下歌颂了每一个普通人。时代的变迁、社会的转型，戏曲也渐渐步入低谷，身边的朋友们有的下海经商，有的改行离开，舞台上的灯光忽明忽暗。生活就是一场大戏，大家都在里面努力生活与演着。但是忆秦娥依靠自信和坚持，即使台下只有两三个观众，她也会认真地唱好每一句戏，成为自己生活中的主人公。
　　这就是这部剧能引起社会广泛共鸣的原因，它既致敬了秦腔名伶，也向每一位平凡岗位上默默奉献、逆境中坚强不屈的普通人致敬。在时代的大背景之下，我们大多数人都只是不起眼的角色或者台下的观众。但是只要我们怀着对生活的热爱、对工作的敬畏、对职责的坚守，在自己的“一亩三分地”里精益求精、不受诱惑、不惧困难，那么我们就是无愧于自己人生舞台的主角。
　　电视剧《主角》就像高昂、苍凉又有力的秦腔一样，唱出了传统文化在现代社会中的回响，并且唱出新时代奋斗者之歌，使我们坚信：匠心永存，则文化绵延；奋斗不止，则生命有光。在向大国工匠致敬的同时，也将掌声献给生活中的每一位奋力前行的人。因此，每一个平凡而坚强的人都是伟大时代的最美主人公。