现场欣赏过一场秦腔大剧《双镯记》，是改编后的传统秦腔剧目，无论是音响、灯光、道具、伴奏，还是演员的唱功、做派、化妆、演技，都可谓美轮美奂。演员在梨园界都是有名气的，不过我都不认识，只是觉得他们演得很“走心”，既保持了艺术家的严谨风范，又尽量以诙谐幽默的表演，让观众保持观赏的热情，现场不时响起此起彼伏的掌声——这是对演员最好的嘉奖。
　　剧情很简单，却又一波三折：乔娘和甄娘是一对妯娌，也是一对寡妇，乔娘教子一味溺爱，对儿子步肖处处宽纵，结果步肖由偷盗、赌博、杀人，到落草为寇，后被执行死刑。而甄娘对儿子步云严加管教，犯错则罚，甚至效仿“孟母三迁”而搬家，后来步云蒙冤入狱，得州官舍子相救，步云考中状元后，以八府巡按官职执法申冤。这个故事以紧张的情节、鲜明的对比，告诫人们“纵子如杀子”，对于子女教育不可不严、不可不慎。
　　像这类优秀的秦腔剧目可谓林林总总，不一而足。如今，看秦腔的人越来越少，唱秦腔的人也越来越少。但还有这样一批人，执着于秦腔的传承与发展，一直在默默地努力，在生存与艺术之间抗争着。
　　据我所知，要成为一名秦腔演员，那可是“台上一分钟，台下十年功”，一点都不假，时间熬不够，哪怕有再好的天赋，恐怕也只能望“台”兴叹。况且，现在秦腔戏校招生也难，好苗子不见得就能留得住。但从艺术发展的角度看，应想方设法振兴秦腔艺术，因为这毕竟是老祖宗的“传家宝”，是秦人流传了几千年的艺术精品，装载着秦风秦韵。
　　振兴秦腔，还得从娃娃抓起。我之所以喜欢秦腔，不正是因为自己小时候常常看戏，耳濡目染自然对秦腔“心向往之”吗?我的女儿也喜欢秦腔，不正是我常领着她看戏，才使她如此着迷吗?以前舞台上没有显词机(一种显示唱词的竖屏幕)，秦腔咿咿呀呀，好多人听不懂，自然失去了欣赏的兴趣。而现在普遍都有显词机，唱的什么一望即知，对于剧情的理解和发展就更准确一些。况且，秦腔的唱词，都写得那么美，那么酣畅淋漓，不仅合辙押韵，而且对仗工整，还大量使用了方言俚语，听起来非常解馋。
　　秦腔大多数剧目以紧张跌宕的情节，教人求真向善，教人知恩图报，教人“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”，教人坚忍不拔、矢志不移，满满的都是正能量，这也是秦腔艺术生命万古长青的原因之一。另一方面，秦腔的曲牌质朴简洁，变化幅度大，让人感受到秦人的憨直和坦荡。秦腔的艺术风格偏向铿锵、阳刚，让人有荡气回肠之感，这同样是秦腔不同于其他剧种的地方。